Serie de entrevistas: Ambulante
Segunda vista documental del belga: Johan Grimonprez
Hugo Cabrera / Andrea de Gante/ Subterráneos.
*La frase que conduce el filme es: “Sí encuentras a tu doble, debes matarlo”
*La figura de “El doble” está inspirada en el cuento: “El Otro”. De Jorge Luis Borges, del Libro de Arena.
Puebla, Pue. Lunes 29 de marzo de 2010. El film A Segunda Vista fue presentado en la gira de documentales Ambulante 2010, en la ciudad de Puebla.
Bajo la categoría de documental experimental, la película nos narra en partes, como Alfred Hitchcock se encuentra con su doble, el desarrollo de la guerra fría, y cómo los comerciales de televisión inundan la pantalla chica.
Su creador es el belga Johan Grimonprez, con quien tuvimos oportunidad de platicar:
¿Qué pretendías con tu documental: crear una atmósfera ó contar un drama?
No creo que estén en contradicción porque cuando hablas de historia, hablas de historias y si cuentas historias siempre hay emoción.
El film es acerca de cuanto ha cambiado la forma de contar historias. La televisión afecta el cómo hacemos una interpretación de la historia. El film se centra en ese periodo en nuestra interpretación de la historia y el cambio del cine a la televisión, en ese periodo de los sesentas. En esa época muchos cines cerraban. Hitchcock entró al formato de la televisión para contar ahí sus historias pero le molestaban los comerciales. Ellos también cuentan historias, y afectan el como vemos las historias. Crean una identidad, una nación.
Es fácil saber esto a partir del pasado, ¿Cómo es nuestro presente, el presente del cine, los comerciales y la televisión?
El título es Double Take, en español A segunda vista, es algo con lo que yo crecí, pero no es ajeno a estos tiempos, incluso se ha acelerado. El film se centra en el personaje que es, un “look a like”, esto es que se parece, en este caso a Alfred Hictchcock.
Es algo que ha pasado en el cine, se ha vuelto a una cultura “look a like”, que se parece, igual en política, y en la televisión también, con los comerciales, afecta en: como conoce el chavo a la chava, o cómo se hace el café en la cocina. Todo afecta en como vemos el mundo.
En México es difícil que se asimilen los documentales, la gente no los va a ver. ¿Has visto diferencias entre el público mexicano y de tu país?
Depende, aquí la diferencia es la traducción. Me relaciono directamente con eso porque en Bélgica no hay un idioma belga, siempre tienes que vivir fuera de tu idioma y fuera de tu lengua. Al hablar de Bélgica hablas de un país con subtítulos. Crecimos con filmes americanos, como en mi caso, Star Trek o de Hitchcock, y tenían subtítulos. Tú como Belga siempre eres desplazado de tu propia cultura. Lo primero con lo que me confrontan es la traducción.
Al hablar de contar historias, siempre alguien lo traduce a sus palabras de acuerdo a su propio mundo, así que si alguien de aquí (México) ve el film y lo comenta, lo hace de acuerdo a su propio mundo y su propia identidad y tus propias historias.
De Bélgica siempre estas fuera de tu idioma, así que te tienes que adaptar a otro idioma. Es como la cultura del “look a like”, tienes que traducir, te tienes que parecer pero sin perder tu identidad, son cosas que compartirnos. Y la cultura siempre se comparte.
¿Tú matarías a tu doble?
El filme se construye en eso. Si a mí me pasara, yo lo que haría sería conocer a mi doble, y es lo que pasa ahí. Hitchcock, tienen un ritual de tomar café y té y se interrumpe por el comercial. En ese sentido el café nunca es café con Hitchcock, siempre tiene algo más, veneno.
Entonces nos planteamos, si encuentras a tu doble, tal vez es mejor hacer diplomacia, compartir una cerveza o café.
¿En Bélgica es muy importante la cerveza?
Si, en Bélgica la cerveza es muy importante porque tiene que ver con el dialogo y compartir ideas. Si vas a un café a tomarte algo y platicar, es la cultura del compartir, dialogar es crucial. El film habla de cuando encuentras a tu doble. Meditar como te encuentras a ti mismo, y cuán lejos puedes ir, porque te puedes perder, para matar a tu otro, ya sea para que te mantengas o no.
¿El personaje del doble está basado en Edgar Allan Poe?
El film está basado en la historia de Borges. Trabajé con un novelista británico llamado Tom McCarthy y le pedí que, inspirado en la historia de Borges, reescribiera un cuento llamado El Otro.
En este cuento Borges se conoce a sí mismo, y se encuentra al borde del suicidio. En un punto, Borges se prueba a sí mismo y dice:
“¿Eres el Borges real?” y le pregunta cosas personales. El otro Borges se recuesta y entonces él sabe, que por el hecho de estar recostado, el otro, es real.
La historia de Borges está basada en la de Dostoievski llamado El Doble.
La idea de un doble es romántica y es algo que también Poe Retomó, pero retrocede hasta Freud, ya que él escribió de las historias de Poe.
Hay una ocasión en dónde Freud, aborda un tren y ve reflejada su imagen, y es entonces que desarrolla su concepto Uncanny, que en español su traducción más cercana es: extraño.
Él dice que, cuando encuentras a tu doble es la apertura a lo misterioso, a lo extraño. Abres una llave de lo irracional, lo que no corresponde a la realidad, abres una brecha. Es el inicio del racionalismo. Y la figura romántica es una imagen mágica y se volvió muy importante.
Borges decía: La literatura es como un bosque, estoy sobre los hombros de otros escritores. El pensaba que un libro cobra vida cuando lo lees.
El escritor es una parte, es un árbol dentro del bosque, así como las figuras literarias.
*otro trabajo
Dial History
Ficha de Contacto:
Johan Grimonprez
A segunda Vista (Double Take) de 2009.
Otros Trabajos en www.zapomatik.com
miércoles, 7 de abril de 2010
El Sendero del Rock en América del Sur
Conflicto por Las Malvinas abre las puertas al rock Argentino
El Sendero del Rock en América del Sur
Ricardo Cabrera/Subterráneos
*Ejemplo de cómo las relaciones internacionales desviaron la historia musical de un país
Puebla, Puebla, 28 de marzo 2010. Los Abuelos de la Nada, Sumo, Soda Stereo, GIT, Miguel Mateos, Charly García, Virus fueron bandas muy sonadas a principios de los años ochentas. A la contra respuesta de la falta de espacios musicales ingleses provocado por la guerra en 1982.
Los Fabulosos Cadillacs, Los Piojos, Los Auténticos Decadentes y la Versuit dieron una identidad más urbana e incluso futbolera a la exposición musical de la Argentina que influenciaría a la dinámica de hacer música.
Simbolismos dentro de la vida del argentino como la copa del mundo ganada en 1978 y 1986 y personajes como Mafalda de Quino, quien hacen una crítica al “modus vivendi” de aquella época, los llevan por un sendero optimista sobre que contar por medio de la música.
Cuando vemos por tele o internet a bandas mexicanas como Zoé o Café Tacuba que van a Buenos Aires y al resto de Argentina, vemos una audiencia distinta a la mexicana, con recintos no llenos y falta de brincos y gritos como los que hay en México y varias partes de América Latina. No es que no haya presencia de eventos, de hecho existen estadísticas de que Argentina junto con los Estados Unidos y Reino Unido, son los países con mayor cantidad de conciertos al año en el mundo. Los llamados “recitales” por lo general son masivos y al aire libre, en grandes estadios como el de Boca o el de Obras, con precios accesibles.
El rock argentino tiende a ser más pesado que el rock mexicano o el latinoamericano, por ejemplo ellos estandarizan a Soda Stereo dentro de un concepto totalmente pop igual que a Gustavo Cerati o Fito Páez mientras que las radios mexicanas los catalogan como un “rock”. Es por eso que Zoé y Café Tacuba en Argentina no deberían estar dirigidos a recintos de rock, donde se presentan Catupecu Machu o Rata Blanca, puesto que son más “soft” para la audiencia sudamericana quienes los comparan con grupos pop de allá como Miranda! o Babasónicos.
Los himnos de cancha o la batucada porteña no es una representación nacionalista del furor argentino, sino es una referencia cultural delineada a partir de diferentes eventos que tuvieron que ver con la formación del actual estado-nación argentino. Las relaciones internacionales y la problemática interna son los principales factores que despuntaron al rock argentino, llevándolo por un sendero de sonido innovador y con algo que contar de un pueblo reprimido militarmente, sujeto a experimentos económicos de inflación por el gobierno, una sociedad dividida políticamente por clases sociales, así como conflictos en fronteras no delineadas con Chile, Paraguay y el Reino Unido.
El archipiélago de las Malvinas representaba más que un territorio, un simbolismo de soberanía nacional para la Argentina que tocaría su punto más crítico en 1982 cuando comienza la recuperación de ésta por parte de los sudamericanos. Los ingleses que la tenían en su poder y que le llamaban Falklands no tardaron en recuperarla a partir de una política agresiva y poco diplomática, promovida por Margaret Tatcher. Las consecuencias políticas de esto llevaron a las rupturas diplomáticas y bloqueos económicos, sin embargo, nos incumbe qué hubo en la vida musical y cultural de los argentinos, ya que se dejó de consumir rock británico estimulando más a la creación doméstica de un propio rock y en español. Aunque exponentes como Sui generis, León Gieco, Mercedes Sosa, Spinetta y Sandro, entre otros, ya habían dado pasos en el rock en español, fue después de 1982 que hubo un boom comercial de los grupos argentinos quienes tenían que llenar el vacío dejado por la música inglesa.
El Onceavo Jazz Fest se realizará en Puebla
En las instalaciones del CCU
El Onceavo Jazz Fest se realizará en Puebla
Andrea Aguilar de Gante/ Subterráneos.
*Se otorgarán becas a músicos.
*Entre sus ponentes han estado presente grades del jazz como el bajista Oscar Stagnaro.
Puebla, Pue. a 29 de marzo de 2010. La onceava edición Jazz Fest, se traslada a la ciudad de Puebla, cuya sede será el Complejo Cultural Universitario de la Buap el próximo lunes 10 de mayo y concluirá el domingo 16 de mayo.
Tradicionalmente el Seminario y Encuentro Internacional de Jazz su tenía como sede la ciudad de Xalapa, junto con el apoyo de la Universidad Veracruzana avalaban los cursos impartidos.
Ésta vez contará con maestros de la Universidad de KuZulu de Sudáfrica y de la afamada escuela Berklee College of Music, entre los catedráticos la pianista Joanne Brackeen, el percusionista Yoron Israel y el arreglista Bernardo Hernández.
El costo de inscripción para el seminario es de 2500 pesos hasta el 31 de marzo y del 1 al 31 de abril será de 3500 pesos.
El jazz fest ofrece en esta ocasión 100 becas de inscripción para todos los alumnos interesados, el requisito es enviar una grabación de video donde toquen con su respectivo instrumento, la fecha límite es el 15 de abril para enviar su video y solicitud.
Ficha Técnica
Informes de becas y el Festival en:
www.seminariojazzxal.com
becas@fundaciónjazzfestac.org
Nuevo Rock hecho en México
Nuevo Rock hecho en México.
Andrea Aguilar de Gante/ Subterráneos.
*El Costo del evento es de 200 y 250 pesos.
*La comunidad universitaria de la Buap tiene 10 por ciento de descuento al comprar sus boletos.
Lunes 22 de marzo de 2010. Puebla, Puebla. El mes de marzo tiene treinta y un días y es el tercer mes del año en el calendario gregoriano. El 21 de marzo, gracias al equinoccio de primavera, da comienzo a la temporada oficial de festivales musicales. Este año en la Ciudad de Puebla abre la temporada el Rock Fest 2010, en el primer fin de semana de las vacaciones de Semana Santa.
El cartel está conformado por las siguientes bandas:
Dildo.
Unos conocen a esta banda como DLD debido a los problemas legales que tenían por su nombre con una compañía de juguetes sexuales en E.U., sin embargo, después de todo la banda no se queda en el pasado y sigue produciendo discos, siendo el último Por Encima, que ya está a la venta.
Enjambre
La banda de Zacatecas radicada en Estados Unidos viene a trabajar en México y en menos de un año ya ha logrado tocar en el Festival Vive Latino.
Los Daniels
Cuenta con cinco integrantes y es originaria del Distrito Federal. Tocan un rock melódico con letras en español, en su myspace ya se pueden escuchar canciones de su producción Moodanza.
Hellofreaky
El dúo nace a inicios de 2009 en la ciudad de México, su intención es crear un rock pop fresco
The Cosmetcis.
Nace en 2005 en la zona conocida como Ciudad Satélite allá en el D.F., son una banda altamente influenciada por el rock británico.
Robot Junkie Paradise.
Tocan una mezcla de electrónica, rock y glam. Un grupo originario de León, Guanajuato.
Varias nuevas propuestas que vienen a mostrar su trabajo a Puebla este sábado 27 de marzo en el Complejo Cultural Universitario de la Buap.
Andrea Aguilar de Gante/ Subterráneos.
*El Costo del evento es de 200 y 250 pesos.
*La comunidad universitaria de la Buap tiene 10 por ciento de descuento al comprar sus boletos.
Lunes 22 de marzo de 2010. Puebla, Puebla. El mes de marzo tiene treinta y un días y es el tercer mes del año en el calendario gregoriano. El 21 de marzo, gracias al equinoccio de primavera, da comienzo a la temporada oficial de festivales musicales. Este año en la Ciudad de Puebla abre la temporada el Rock Fest 2010, en el primer fin de semana de las vacaciones de Semana Santa.
El cartel está conformado por las siguientes bandas:
Dildo.
Unos conocen a esta banda como DLD debido a los problemas legales que tenían por su nombre con una compañía de juguetes sexuales en E.U., sin embargo, después de todo la banda no se queda en el pasado y sigue produciendo discos, siendo el último Por Encima, que ya está a la venta.
Enjambre
La banda de Zacatecas radicada en Estados Unidos viene a trabajar en México y en menos de un año ya ha logrado tocar en el Festival Vive Latino.
Los Daniels
Cuenta con cinco integrantes y es originaria del Distrito Federal. Tocan un rock melódico con letras en español, en su myspace ya se pueden escuchar canciones de su producción Moodanza.
Hellofreaky
El dúo nace a inicios de 2009 en la ciudad de México, su intención es crear un rock pop fresco
The Cosmetcis.
Nace en 2005 en la zona conocida como Ciudad Satélite allá en el D.F., son una banda altamente influenciada por el rock británico.
Robot Junkie Paradise.
Tocan una mezcla de electrónica, rock y glam. Un grupo originario de León, Guanajuato.
Varias nuevas propuestas que vienen a mostrar su trabajo a Puebla este sábado 27 de marzo en el Complejo Cultural Universitario de la Buap.
Cámaras vigilan a ciudadanos británicos
Serie entrevistas Ambulante: Lo Poco que Sabemos de Nuestros Vecinos de Rebeca Baron
Cámaras vigilan a ciudadanos británicos
Hugo Cabrera Cortés/Subterráneos.
Traducción: Andrea Aguilar de Gante
*El film Lo Poco que Sabemos de Nuestros Vecinos fue presentado en la sección de Injerto del festival Ambulante.
*¿Porqué hay tanta vigilancia en Bretaña? y ¿Porqué utilizar la cámara para vigilar? – No es que sea distinto en todo el mundo, sin embargo es más radical.
Puebla, Puebla. 22 de marzo de 2010. Rebecca Baron es una cineasta estadounidense que gusta de su privacidad. Su film de 2005: Lo Poco Que Sabemos de Nuestros Vecinos, se presentó en el marco del Festival de Cortometrajes Ambulante, por lo cual Subterráneos tuvo la oportunidad de platicar con ella.
¿Tu documental es una especie de Big Brother?
Una parte del film lidia con el uso de las cámaras en lugares públicos, es un film acerca de vigilancia y del placer de ver.
¿Qué historias viste en este documental?
Son dos historias principales. La primera es observación en masa, que está sucediendo en Gran Bretaña y me interesaba ver como usaban la fotografía para observar, cómo se comporta su propia sociedad. La segunda, es la historia de un fotógrafo del siglo XIX que utilizó la fotografía para realizar sus dibujos, pero se obsesionó tanto con la fotografía que empezó a fotografiar chicas escolares y hasta tenía sus cámaras ocultas para fotografiarlas cada día, e inclusive tenía un diario, en el cual detallaba todo lo que podía de sus fotografías.
A mí me interesó mostrar estas dos cosas, placer pervertido y el control. No es lo mismo, pero coexisten.
¿Hay algo en particular de la sociedad inglesa que sea diferente de otras sociedades?
Es una pregunta que yo misma me he hecho. ¿Porqué hay tanta vigilancia en Bretaña? y ¿Porqué utilizar la cámara para vigilar? – No es que sea distinto en todo el mundo, sin embargo es más radical. No sé la respuesta. – Le pregunté a un amigo que es británico acerca de estas cámaras, y me dijo que era porque la gente confía más en su gobierno. Para ellos tiene un sentimiento de protección. Sin embargo es su respuesta, yo no sé.
¿Cambia el ser humano cuando está frente a una cámara?
Es interesante que cambien su comportamiento cuando están en frente de una cámara, de una manera social, hacen poses. Pero me pregunto si todos cambiamos nuestro comportamiento porque sabemos que hay cámaras.
Es un caso que no necesitas saber que alguien te está viendo, sin embargo interiorizas ese sentimiento para cambiar tu comportamiento. Es algo que existe desde que inicio la fotografía y la gente era advertida que tenía que comportarse o tener mejor postura, porque los podían fotografiar en cualquier momento. - En cuanto la cámara se hizo portátil, salió este asunto.
¿Has hecho más trabajos?
Sí, tengo varios trabajos ya que terminé este film en 2005. Trabajo en esta forma tipo ensayo, y hablando de diferentes facetas.
¿Algún contacto?
No tengo redes sociales ya que me gusta proteger mi privacidad, Pero tengo una página web es www.rebeccabaron.com
Cámaras vigilan a ciudadanos británicos
Hugo Cabrera Cortés/Subterráneos.
Traducción: Andrea Aguilar de Gante
*El film Lo Poco que Sabemos de Nuestros Vecinos fue presentado en la sección de Injerto del festival Ambulante.
*¿Porqué hay tanta vigilancia en Bretaña? y ¿Porqué utilizar la cámara para vigilar? – No es que sea distinto en todo el mundo, sin embargo es más radical.
Puebla, Puebla. 22 de marzo de 2010. Rebecca Baron es una cineasta estadounidense que gusta de su privacidad. Su film de 2005: Lo Poco Que Sabemos de Nuestros Vecinos, se presentó en el marco del Festival de Cortometrajes Ambulante, por lo cual Subterráneos tuvo la oportunidad de platicar con ella.
¿Tu documental es una especie de Big Brother?
Una parte del film lidia con el uso de las cámaras en lugares públicos, es un film acerca de vigilancia y del placer de ver.
¿Qué historias viste en este documental?
Son dos historias principales. La primera es observación en masa, que está sucediendo en Gran Bretaña y me interesaba ver como usaban la fotografía para observar, cómo se comporta su propia sociedad. La segunda, es la historia de un fotógrafo del siglo XIX que utilizó la fotografía para realizar sus dibujos, pero se obsesionó tanto con la fotografía que empezó a fotografiar chicas escolares y hasta tenía sus cámaras ocultas para fotografiarlas cada día, e inclusive tenía un diario, en el cual detallaba todo lo que podía de sus fotografías.
A mí me interesó mostrar estas dos cosas, placer pervertido y el control. No es lo mismo, pero coexisten.
¿Hay algo en particular de la sociedad inglesa que sea diferente de otras sociedades?
Es una pregunta que yo misma me he hecho. ¿Porqué hay tanta vigilancia en Bretaña? y ¿Porqué utilizar la cámara para vigilar? – No es que sea distinto en todo el mundo, sin embargo es más radical. No sé la respuesta. – Le pregunté a un amigo que es británico acerca de estas cámaras, y me dijo que era porque la gente confía más en su gobierno. Para ellos tiene un sentimiento de protección. Sin embargo es su respuesta, yo no sé.
¿Cambia el ser humano cuando está frente a una cámara?
Es interesante que cambien su comportamiento cuando están en frente de una cámara, de una manera social, hacen poses. Pero me pregunto si todos cambiamos nuestro comportamiento porque sabemos que hay cámaras.
Es un caso que no necesitas saber que alguien te está viendo, sin embargo interiorizas ese sentimiento para cambiar tu comportamiento. Es algo que existe desde que inicio la fotografía y la gente era advertida que tenía que comportarse o tener mejor postura, porque los podían fotografiar en cualquier momento. - En cuanto la cámara se hizo portátil, salió este asunto.
¿Has hecho más trabajos?
Sí, tengo varios trabajos ya que terminé este film en 2005. Trabajo en esta forma tipo ensayo, y hablando de diferentes facetas.
¿Algún contacto?
No tengo redes sociales ya que me gusta proteger mi privacidad, Pero tengo una página web es www.rebeccabaron.com
Hay algo nuevo en La Maldita Vecindad
presentes en el Corona Music Fest
Hay algo nuevo en La Maldita Vecindad
Hugo Cabrera/Subterráneos
*Circular Colectivo, es el nuevo material discográfico donde los temas sociales son la fuente de inspiración
*Fue grabado en los estudios de Café Tacaba. Tardaron once años sin sacar un disco nuevo.
*La Maldita Vecindad se mueve dentro del terreno de la independencia. Dentro de éste concepto nos damos chance de decir dónde queremos y cómo queremos estar
Puebla, Puebla. 20marzo2009. Presentes en la segunda edición del Corona Music Fest, La Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio presentaron nueva producción discográfica Circular Colectivo en Puebla. Reconocidos como una banda clásica del rock mexicano, se asumen como servidores sociales, evidenciando a través del canto la situación de un país en crísis y envuelto en conflictos sociales; pero también dicen reconocer el esfuerzo de personas que trabajan por que las cosas sean justas.
Hace algunos años hubiera resultado difícil pensar que la iniciativa privada apoyara al rock ¿Cómo se lleva La Maldita Vecindad y su discurso, con la iniciativa privada?
Pato: La Maldita Vecindad se mueve dentro del terreno de la independencia. Dentro de éste concepto nos damos chance de decir dónde queremos y cómo queremos estar. Una de la cosas que nos gustan de éstos festivales es que son gratuitos. Donde nos movemos mucho es a través de instancias culturales, de esta manera creemos que el arte y la cultura se deben de dar de manera accesible. Algunos dicen que la gente se debe acostumbrar a pagar, nosotros no creemos eso; al contrario, se está pagando impuesto sobre impuesto y la obligación del Estado es ofrecer calidad de vida donde la cultura esté en primerísimo lugar. A nivel de la iniciativa privada es aplaudible, dado que es un servicio a la comunidad. Roco: Es una consigna de La Maldita que todo espacio posible hay que tomarlo, en estos momentos en que la cultura cada vez tiene menos espacios de comunicación. Tenemos éste proyecto y lo combinamos con otros, estuvimos en el Festival de las Resistencias y pues lo combinamos con El Corona Music Fest ¿porqué no?.
Pasaron Mucho timepo sin grabar, ¿de qué se puede inspirar ahora la Maldita? ¿de qué hablará su próximo disco?
Sax: ¡El disco ya salió! se llama Circular Colectivo. Salió a finales de diciembre. No somos una banda "hace discos". Entre disco y disco chambeamos en presentaciones y participamos en diferentes colectivos y homenajes. Las letras en Circular Colectivo hablan de cosas cotidianas y damos nuestro punto de vista sobre la situaciones que vemos en el país. Hay por ejemplo una canción que es el corrido de Digana Ochoa y abordamos esas injusticias que hay a las mujeres; lo hicimos como un corrido porque creemos que el corrido es una manera de contar las cosas que suceden y así ha sido nuestra tradición. También tenemos varias canciones en colaboración con personajes femeninos, tenemos una llamada Fátima, reconciendo la influencia femenina en nosotros.
Opinando sobre la situación del país
Bienes sociales:
Roco: Hace poco vino Evo Morales a dar un discurso en el zócalo de Coyoacáin y dijo que Bolivia era parte de un movimiento social. Habló de cuando llegó a la presidencia y entonces llegaron las instancias internacionales como el Fodo Monetaio Internacional a queriendo ofrecer préstamos y dinero a cambio de que privatizara el agua, los servicios de salud y los bienes naturales, Evo Morales dijo "no gracias" y propuso que los bienes y servicios Médicos los administrara el Estado, que no pudiera ser privada la salud, los servicios básicos; contrario a lo que pasa en México. Después de cuatro años de gobierno,, es la primera vez que Bolivia tiene un excedente de ingresos y eso se invierte en educación. Al final dijo, lo que le quiero compartir a México es que es mejor alejarse de la privatización y que los bienes sean de la gente.
La violencia.
Roco: Estamos siendo testigos en cada plaza a la que vamos a tocar de la violencia inusual. Nosotros no nos queremos a acostumbrar a ver un descabezado o un mutilado o un asesinato cada día; queremos ver esto de una manera distinta. Ustedes como periodistas, nosotros como músicos y la banda como estudiantes tenemos que hacer algo para ver esto de otro modo.
Aldo:
Hablando de lo que dicen nuestras nuevas canciones, tenemos una rola que se llama "El país donde no pasa nada", que habla de un chavo al que de pronto te roban los sueños y el mundo ya no es lo que era y la realidad le parece una pesadilla. Nosotros desde nuestra trinchera, hacemos nuestro trabajo. No hay que creerse los discursos oficiales. Las noticias son un negocio y hay que cuidarse de las tendencias.
Hay algo nuevo en La Maldita Vecindad
Hugo Cabrera/Subterráneos
*Circular Colectivo, es el nuevo material discográfico donde los temas sociales son la fuente de inspiración
*Fue grabado en los estudios de Café Tacaba. Tardaron once años sin sacar un disco nuevo.
*La Maldita Vecindad se mueve dentro del terreno de la independencia. Dentro de éste concepto nos damos chance de decir dónde queremos y cómo queremos estar
Puebla, Puebla. 20marzo2009. Presentes en la segunda edición del Corona Music Fest, La Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio presentaron nueva producción discográfica Circular Colectivo en Puebla. Reconocidos como una banda clásica del rock mexicano, se asumen como servidores sociales, evidenciando a través del canto la situación de un país en crísis y envuelto en conflictos sociales; pero también dicen reconocer el esfuerzo de personas que trabajan por que las cosas sean justas.
Hace algunos años hubiera resultado difícil pensar que la iniciativa privada apoyara al rock ¿Cómo se lleva La Maldita Vecindad y su discurso, con la iniciativa privada?
Pato: La Maldita Vecindad se mueve dentro del terreno de la independencia. Dentro de éste concepto nos damos chance de decir dónde queremos y cómo queremos estar. Una de la cosas que nos gustan de éstos festivales es que son gratuitos. Donde nos movemos mucho es a través de instancias culturales, de esta manera creemos que el arte y la cultura se deben de dar de manera accesible. Algunos dicen que la gente se debe acostumbrar a pagar, nosotros no creemos eso; al contrario, se está pagando impuesto sobre impuesto y la obligación del Estado es ofrecer calidad de vida donde la cultura esté en primerísimo lugar. A nivel de la iniciativa privada es aplaudible, dado que es un servicio a la comunidad. Roco: Es una consigna de La Maldita que todo espacio posible hay que tomarlo, en estos momentos en que la cultura cada vez tiene menos espacios de comunicación. Tenemos éste proyecto y lo combinamos con otros, estuvimos en el Festival de las Resistencias y pues lo combinamos con El Corona Music Fest ¿porqué no?.
Pasaron Mucho timepo sin grabar, ¿de qué se puede inspirar ahora la Maldita? ¿de qué hablará su próximo disco?
Sax: ¡El disco ya salió! se llama Circular Colectivo. Salió a finales de diciembre. No somos una banda "hace discos". Entre disco y disco chambeamos en presentaciones y participamos en diferentes colectivos y homenajes. Las letras en Circular Colectivo hablan de cosas cotidianas y damos nuestro punto de vista sobre la situaciones que vemos en el país. Hay por ejemplo una canción que es el corrido de Digana Ochoa y abordamos esas injusticias que hay a las mujeres; lo hicimos como un corrido porque creemos que el corrido es una manera de contar las cosas que suceden y así ha sido nuestra tradición. También tenemos varias canciones en colaboración con personajes femeninos, tenemos una llamada Fátima, reconciendo la influencia femenina en nosotros.
Opinando sobre la situación del país
Bienes sociales:
Roco: Hace poco vino Evo Morales a dar un discurso en el zócalo de Coyoacáin y dijo que Bolivia era parte de un movimiento social. Habló de cuando llegó a la presidencia y entonces llegaron las instancias internacionales como el Fodo Monetaio Internacional a queriendo ofrecer préstamos y dinero a cambio de que privatizara el agua, los servicios de salud y los bienes naturales, Evo Morales dijo "no gracias" y propuso que los bienes y servicios Médicos los administrara el Estado, que no pudiera ser privada la salud, los servicios básicos; contrario a lo que pasa en México. Después de cuatro años de gobierno,, es la primera vez que Bolivia tiene un excedente de ingresos y eso se invierte en educación. Al final dijo, lo que le quiero compartir a México es que es mejor alejarse de la privatización y que los bienes sean de la gente.
La violencia.
Roco: Estamos siendo testigos en cada plaza a la que vamos a tocar de la violencia inusual. Nosotros no nos queremos a acostumbrar a ver un descabezado o un mutilado o un asesinato cada día; queremos ver esto de una manera distinta. Ustedes como periodistas, nosotros como músicos y la banda como estudiantes tenemos que hacer algo para ver esto de otro modo.
Aldo:
Hablando de lo que dicen nuestras nuevas canciones, tenemos una rola que se llama "El país donde no pasa nada", que habla de un chavo al que de pronto te roban los sueños y el mundo ya no es lo que era y la realidad le parece una pesadilla. Nosotros desde nuestra trinchera, hacemos nuestro trabajo. No hay que creerse los discursos oficiales. Las noticias son un negocio y hay que cuidarse de las tendencias.
Política en la red
Face book, twitter, hi5 herramientas de Campañas
Política en la red
Alejandro Téllez Flores/Subterráneos
* Fernando Gómez Mont, secretario de Gobernación, lanzó el pasado 3 de febrero un blog para que los cibernautas, discutan la propuesta de Reforma Política del presidente Calderón.
Puebla, Puebla. 21 de marzo 2010. Este año es de procesos electorales para la tercera parte de los estados de México, entre ellos Puebla, y la tecnología y la red, no pueden ser ajenos a esto, ya que la política ha llegado a las redes sociales, tomando twitter, Facebook y hi5, entre otros; como foros para que se conozcan a los precandidatos y candidatos.
El acceso a internet hace que una determinada información o en este caso "campaña" sean consultados en cualquier lugar a la hora que sea; esto no es nuevo ya se llevó a cabo con éxito, por Barak Obama, en su pasada candidatura en los EU, así que teniendo como antecedente que es una herramienta funcional, los políticos en México, están haciendo uso de la red como parte del desarrollo tecnológico que se vive, esto para darse a conocer y llegar a más personas, con esto los políticos comparten en la red, informes de sus actividades de campaña, agenda, propuestas, etc. Por esto no es de extrañarse que cuando entres a la red social que utilices te encuentres con "solicitudes de amigos" de políticos, partidos o instituciones de gobierno.
Tal es el éxito de las redes sociales, que Fernando Gómez Mont, Secretario de Gobernación, lanzo el pasado 3 de febrero un blog para que los cibernautas, discutan la propuesta de Reforma Política del Presidente Calderón, el sitio se denomina " el Blog del Secretario" (http://www.reformapolitica.gob.mx/?page=blog), el contenido de dicho blog se actualizara semanalmente y las preguntas e inquietudes más frecuentes serán respondidas por el Secretario en su intervención en la Hora Nacional.
Otras instituciones gubernamentales que han dado el salto tecnológico son Profeco (Procuraduría Federal del Consumidor) Con el afán de tener una mayor difusión y estar en contacto con los consumidores por esto cuenta con presencia en YouTube, Twitter y Facebook donde se puede interactuar con ellos, otro es el consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) aunque su principal función es la difusión de las actividades, dentro de sus redes sociales hacen partícipe al usuario del proceso.
Las redes sociales hoy en día son una fuente inagotable de información tanto política, como cultural o diversa es por eso que "Foro tv" canal para televisión de paga, comenzó transmisiones el mes pasado, su propuesta es crear un canal que se nutra directamente de lo que se publica en Facebook y Twitter. Así las personas que están con su computadora con acceso a internet o Dispositivito móvil en el momento que ocurre algo, dado que por lo rápido que pasan no es posible que sea cubierto por periodistas, los sucesos sean informados por los usuarios desde las redes sociales.
Sea cual sea la red social de la que hablemos, es notable como los políticos e instituciones gubernamentales se están volcando a tener presencia en ellos, así los usuarios no serán pasivos de lo que pase, con esto se espera abrir una etapa en la política mexicana donde se discutan, debatan y transformen ideas y así las redes sociales sean una excelente forma de probar políticas, medir su impacto y obtener retroalimentación.
Si te interesó esto, también puedes checar: http://www.revoluciondelintelecto.com/ página creada por el periodista Pedro Ferriz de Con.
Política en la red
Alejandro Téllez Flores/Subterráneos
* Fernando Gómez Mont, secretario de Gobernación, lanzó el pasado 3 de febrero un blog para que los cibernautas, discutan la propuesta de Reforma Política del presidente Calderón.
Puebla, Puebla. 21 de marzo 2010. Este año es de procesos electorales para la tercera parte de los estados de México, entre ellos Puebla, y la tecnología y la red, no pueden ser ajenos a esto, ya que la política ha llegado a las redes sociales, tomando twitter, Facebook y hi5, entre otros; como foros para que se conozcan a los precandidatos y candidatos.
El acceso a internet hace que una determinada información o en este caso "campaña" sean consultados en cualquier lugar a la hora que sea; esto no es nuevo ya se llevó a cabo con éxito, por Barak Obama, en su pasada candidatura en los EU, así que teniendo como antecedente que es una herramienta funcional, los políticos en México, están haciendo uso de la red como parte del desarrollo tecnológico que se vive, esto para darse a conocer y llegar a más personas, con esto los políticos comparten en la red, informes de sus actividades de campaña, agenda, propuestas, etc. Por esto no es de extrañarse que cuando entres a la red social que utilices te encuentres con "solicitudes de amigos" de políticos, partidos o instituciones de gobierno.
Tal es el éxito de las redes sociales, que Fernando Gómez Mont, Secretario de Gobernación, lanzo el pasado 3 de febrero un blog para que los cibernautas, discutan la propuesta de Reforma Política del Presidente Calderón, el sitio se denomina " el Blog del Secretario" (http://www.reformapolitica.gob.mx/?page=blog), el contenido de dicho blog se actualizara semanalmente y las preguntas e inquietudes más frecuentes serán respondidas por el Secretario en su intervención en la Hora Nacional.
Otras instituciones gubernamentales que han dado el salto tecnológico son Profeco (Procuraduría Federal del Consumidor) Con el afán de tener una mayor difusión y estar en contacto con los consumidores por esto cuenta con presencia en YouTube, Twitter y Facebook donde se puede interactuar con ellos, otro es el consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) aunque su principal función es la difusión de las actividades, dentro de sus redes sociales hacen partícipe al usuario del proceso.
Las redes sociales hoy en día son una fuente inagotable de información tanto política, como cultural o diversa es por eso que "Foro tv" canal para televisión de paga, comenzó transmisiones el mes pasado, su propuesta es crear un canal que se nutra directamente de lo que se publica en Facebook y Twitter. Así las personas que están con su computadora con acceso a internet o Dispositivito móvil en el momento que ocurre algo, dado que por lo rápido que pasan no es posible que sea cubierto por periodistas, los sucesos sean informados por los usuarios desde las redes sociales.
Sea cual sea la red social de la que hablemos, es notable como los políticos e instituciones gubernamentales se están volcando a tener presencia en ellos, así los usuarios no serán pasivos de lo que pase, con esto se espera abrir una etapa en la política mexicana donde se discutan, debatan y transformen ideas y así las redes sociales sean una excelente forma de probar políticas, medir su impacto y obtener retroalimentación.
Si te interesó esto, también puedes checar: http://www.revoluciondelintelecto.com/ página creada por el periodista Pedro Ferriz de Con.
Una gringa-mixteca en el zócalo
Estarán presentes las tradiciones y el arte de danzantes, músicos, artesanos, médicos tradicionales, talleristas,etc Luciana Tamain
Lila Downs en el Festival de la Cultura Indígena
Una gringa-mixteca en el zócalo
Ricardo Cabrera/Subterráneos
*Un homenaje a la nación náhuatl y las demás naciones indígenas de México: Lila Downs.
*Un canto para los paisanos que labran la tierra al otro lado de la frontera, para los enamorados que no quieren ser juzgados y para los indígenas que necesitan ser reintegrados: Lila Downs
Puebla. Puebla. 21 de marzo 2010. De padre estadounidense y de madre oaxaqueña, Lila Downs creció en ambos lados de la frontera entre EU y México estudiando música y antropología. Ella hace música con raíces indígenas: mixteca, maya, náhuatl y zapoteca, también canta en inglés, francés, portugués, español y mixteco. Su discurso trata sobre el respeto y la revaloración de las naciones originarias de México, los migrantes en los Estados Unidos y la tolerancia a las minorías étnicas y sociales. Tiene nueve discos de estudio y ha cantado para diferentes películas como "Frida", "Real women have curves" y "Tortilla Soup", así como estar nominada a la mejor canción en una película del premio Oscar en 2002 por Burn it Blue, de la película "Frida".
No es novedad que a Lila se le aprecie en Puebla, basta con ver el historial de visitas a la ciudad y a Cholula en marcos de festivales internacionales, estatales y municipales; sin embargo tenía tres años que no visitaba la ciudad por lo que causó expectativa su presentación.
El zócalo estuvo lleno desde las 17:00 horas, cuando se presentó el grupo Jarocho Roots, quienes cantaron huapango por un poco menos de una hora, para dar paso a las 19:00 horas a la entrada de Lila Downs con el tema de la Iguana.
Con imágenes coloridas y acordes a las canciones Downs interactúo con el público y mandó algunos mensajes de ideales libertarios y de tolerancia, así como de invitación a la fiesta y al disfrute de las raíces indígenas. El concierto duró alrededor de hora y media, exponiendo un repertorio musical de sus discos más celebres como "Una Sangre", "La Cantina" y "The Boarder" algunas veces dedicando las canciones a personas específicas como a Marianita o a su madre que estaba entre la audiencia.
Con un discurso claro sobre sus canciones pudimos observar la vertiente diversa del origen geográfico de éstas, desde Oaxaca, la frontera norte del país, Chiapas o países latinoamericanos como Cuba, Perú, Argentina y Chile, exponiendo tangos, boleros o canciones de marineros del pacífico sudamericano.
La apertura de Lila a través del mundo ha sido notable puesto que se le conoce mucho en Europa, Estados Unidos y América Latina, ha cantado con grandes figuras como Caetano Veloso, Chabela Vargas y la fallecida Mercedes Sosa por mencionar algunos. Personas extranjeras presentes en el evento dijeron haberla conocido desde sus países de origen, Canadá, Alemania o Francia, y por lo menos dijeron saberse una que otra como la Iguana o la Sandunga.
Rock y cerveza en el Corona Music Fest de Puebla
Asisten alrededor de 20 mil personas
Rock y cerveza en el Corona Music Fest de Puebla
Hugo Cabrera/Subterráneos
*La estrategia publicitaria del Grupo Modelo está encaminada a posesionarse a nivel internacional. Con el Corona Music Fest logra también identidad con el consumidor nacional.
Puebla, Puebla. El pasado sábado 20 de marzo se realizó en Puebla el Festival Corona Music Fets, patrocinado por grupo Modelo, una de las cerveceras más importantes en México, que como estrategia de marketing organiza éste evento con las bandas de rock más populares.
En ésta edición del 2010 se presentaron las bandas Bunkers, Kinky, Babasónicos, Panteón Rococó y Maldita Vecindad y Los Hijos del Quinto Patio. El concierto se realizó en una explanada frente al centro comercial Angelópolis y el hospital Puebla, que para algunos pacientes fue motivo de distracción y para otros resultó molesto.
La presentación de las bandas resultó de manera fluida, no pasaron los 40 minutos. Asistió un público muy joven que oscilaba ente los 18 y 25 años.
Kinky, Babasónicos, de los más aplaudidos al ejecutar éxitos como: "Soun Tha Mi Primer, Amor", "Marcha atrás", Kinky; "Carismático" y "Microdancing" de Babsónicos.
La ubicación del sistema de sonido y pantallas permitió que mucha gente apreciara el concierto sin entrar al terreno cercado, incluso sobre el carril interior de la vía Atlixcayotl se detuvo el tráfico para que familias dentro sus autos apreciaran el concierto.
La banda chilena de Los Bunkers reconocieron la ciudad porque antes habían tocado aquí, en un foro pequeñito de Cholula llamado el Pulque Para Dos, "ahora regresamos para tocar a más de 20 mil personas en el Corona Music Fest" dijeron en la conferencia de prensa.
Las bandas que pusieron énfasis en el discurso fueron Panteón Rococó y La Maldita Vecindad.
Panteón Rococó presentando su disco Ejército de Paz, habló sobre el respeto mutuo y se pronunció por un concierto sin violencia, mientras, algunos vasos llenos de arena y piedras volaban sobre las cabezas de los asistentes provocando algunos accidentes. Los excesos de alcohol provocaron pequeños conatos de pelea entre elementos de seguridad y público asistente.
La Maldita habló sobre la convivencia, la autogestión y el aprovechar todos los foros posibles como escenarios de expresión y una propuesta contestataria a un sistema opresor. De manera ordenada el concierto llegó a su final alrededor de la media noche.
El grupo Modelo quien se originó en 1925 y que agrupa productos cerveceros de diferentes zonas de la República: Montejo (Mérida) Estrella (Guadalajara) Pacífico (Sinaloa) entre otras, logró con la segunda edición del Corona Muisc Fest posesionar su marca entre jóvenes mexicanos; además de ser la marca cervecera mexicana más conocida en el mundo
Rock y cerveza en el Corona Music Fest de Puebla
Hugo Cabrera/Subterráneos
*La estrategia publicitaria del Grupo Modelo está encaminada a posesionarse a nivel internacional. Con el Corona Music Fest logra también identidad con el consumidor nacional.
Puebla, Puebla. El pasado sábado 20 de marzo se realizó en Puebla el Festival Corona Music Fets, patrocinado por grupo Modelo, una de las cerveceras más importantes en México, que como estrategia de marketing organiza éste evento con las bandas de rock más populares.
En ésta edición del 2010 se presentaron las bandas Bunkers, Kinky, Babasónicos, Panteón Rococó y Maldita Vecindad y Los Hijos del Quinto Patio. El concierto se realizó en una explanada frente al centro comercial Angelópolis y el hospital Puebla, que para algunos pacientes fue motivo de distracción y para otros resultó molesto.
La presentación de las bandas resultó de manera fluida, no pasaron los 40 minutos. Asistió un público muy joven que oscilaba ente los 18 y 25 años.
Kinky, Babasónicos, de los más aplaudidos al ejecutar éxitos como: "Soun Tha Mi Primer, Amor", "Marcha atrás", Kinky; "Carismático" y "Microdancing" de Babsónicos.
La ubicación del sistema de sonido y pantallas permitió que mucha gente apreciara el concierto sin entrar al terreno cercado, incluso sobre el carril interior de la vía Atlixcayotl se detuvo el tráfico para que familias dentro sus autos apreciaran el concierto.
La banda chilena de Los Bunkers reconocieron la ciudad porque antes habían tocado aquí, en un foro pequeñito de Cholula llamado el Pulque Para Dos, "ahora regresamos para tocar a más de 20 mil personas en el Corona Music Fest" dijeron en la conferencia de prensa.
Las bandas que pusieron énfasis en el discurso fueron Panteón Rococó y La Maldita Vecindad.
Panteón Rococó presentando su disco Ejército de Paz, habló sobre el respeto mutuo y se pronunció por un concierto sin violencia, mientras, algunos vasos llenos de arena y piedras volaban sobre las cabezas de los asistentes provocando algunos accidentes. Los excesos de alcohol provocaron pequeños conatos de pelea entre elementos de seguridad y público asistente.
La Maldita habló sobre la convivencia, la autogestión y el aprovechar todos los foros posibles como escenarios de expresión y una propuesta contestataria a un sistema opresor. De manera ordenada el concierto llegó a su final alrededor de la media noche.
El grupo Modelo quien se originó en 1925 y que agrupa productos cerveceros de diferentes zonas de la República: Montejo (Mérida) Estrella (Guadalajara) Pacífico (Sinaloa) entre otras, logró con la segunda edición del Corona Muisc Fest posesionar su marca entre jóvenes mexicanos; además de ser la marca cervecera mexicana más conocida en el mundo
sábado, 20 de marzo de 2010
Xandria entre ángeles.
Aviso. La gira de Xandria en México y Pubela se canceló. El dinero será reembolsado dónde hayan comprado su boleto.
Xandria entre ángeles.
Por: Itzel González Lara/Subterráneos
* Su disco Ravenheart marcó un hito en la corta discografía de la banda, recibiendo grande elogios alrededor de todo el mundo.
*En el disco India, contaron con la participación de Deutsches Filmorchester Babelsberg, la orquesta de soundtracks más famosa de Alemania.
Puebla, Puebla. Te levantas en la mañana y ves por la ventana las gotas de lluvia caer, el aire moviendo de lado a lado los árboles. Esos días son perfectos para quedarte en casa y escuchar un poco de Metal moviendo tu cabellera de un lado a otro, tratando de hacer tu propio espectáculo o simplemente cerrando tus ojos y dejándote llevar por los sonidos metalizados en tu propia historia.
Hace trece años en las obscuras nevadas de Bielefeld, Alemania, Marco Heubaum se le ocurrió la idea de formar una agrupación musical inspirada en los pioneros del Metal, como los son Tlamat y Paradise lost, a su grupo decidió llamarlo Xandria que, el género seleccionado seria el Gothic-Metal con tintes sinfónicos, ofreciéndonos composiciones extraordinarias, armonizado con poderosos riffs de guitarra, batería y bajo acompañados por una potente pero dulce voz. Los integrantes de este proyecto son: Philip Restemeie (guitarra), Marco Heubaum (guitarra), Nils Middelhauve (bajo), Gerit Cordero (batería) y Lisa Middelhauve (voz).tuvo tanto éxito que revistas fuera de la escena obscura dio buenas críticas al primer disco de la banda.
En el año 2003 salió el álbum debut de la banda Killing the sun en el repertorio se encontraban canciones de su demo como "Casablanca", "So you disappear",
Al siguiente año sacaron el EP Eversleeping. En ese mismo año sacaron lo que sería su segunda producción discográfica Ravenheart gracias a este, se dieron a conocer rápidamente en la escena gótica por el título de la canción (corazón de cuervo) y en el video del mismo crearon una atmósfera medieval además de fantasiosa tocando los corazones de los nuevos oyentes incluyendo en algunas pistas sonidos diferentes y con riffs de guitarras más modernos.
En el 2005 sacaron India su concepto fue escribir sobre los viajes de lamente y/o el cuerpo. Esto significa que, a veces cuando uno busca algo especial es posible que esta búsqueda nunca acabe. Pero en el camino podrías encontrar nuevas oportunidades y soluciones. En 2007 vio la luz Salomé: The Seventh Veil. Hasta ahora es el último trabajo discográfico de Xandria. Es un tributo al Salomé (especie de baile, danza o rito árabe) podemos notar atmósferas orientales en conjunto, un poco de dulzura en paradoja con emociones agresivas.
Lo más reciente que se puede encontrar es un compilado llamado Now and forever: Best of Xandria (2008), las mejores canciones remasterizadas y arregladas digitalmente para darle una mejor calidad de sonido contiene los mejores 17 temas de Xandria.
*El 20 de marzo de 2010 se presentara esta agrupación Alemana con su alineación original teniendo como escenario el salón Los Gallos con precios accesibles además de prometer ser una fría y mágica noche que no se olvidará.
Contacto:
www.xandria.de y www.myspace.com/xandria
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