Julio Díaz, baterista, presentó en Puebla su primer CD

El baterista presentó en Puebla su primer CD
Julio Díaz, muy bien acompañado
Hugo Cabrera/Subterráneos

*Alguna vez ecualizando a Santa Sabina en Ciudad Juárez, me di cuenta de la técnica de bombo de Julio Díaz, desde entonces se ha convertido en un imprescindible cuando voy a grabar: Fratta

El baterista hidrocálido Julio Díaz, se hizo acompañar de personajes destacados de la música para presentar en Puebla su ópera prima, Díaz D Julio. Músicos como Fratta, Poncho Figueroa, Alejandro Otaola (Santa Sabina), Gabriela Bernal y Sax de La Maldita, fueron invitados para acompañar el concierto presentación de éste disco, que el baterista decidió se hiciera en Puebla por primera vez.

“Éste disco es un cóctel de mis andanzas por la música, maquetas que tenía desde hace más de diez años, cosas que hasta había pensado de chavito, es una recopilación de mis andanzas por la música”, dijo Julio Díaz, y es que en su disco se pueden escuchar piezas influenciadas por el ska de La Maldita, el jazz de Fratta y el funk de Poncho Figueroa.

Julio Díaz fue invitado a tocar en Santa Sabina por Poncho Figueroa en 1998, después de escucharlo en la Feria de San Marcos, “yo tocaba con mi banda El Que Ríe al Último, tocaba covers y me llegó la invitación a tocar con Santa Sabina. Actualmente Santa Sabina está en receso; pero cada uno tiene sus proyectos. A mi me latió meterme al estudio de grabación y hacer éste disco” comentó Julio.

“Cuando escuchamos a Julio tocar por primera vez, era un monstruito de la batería, tenía como 13 años y fue difícil no pensar en él como una opción”, agregó Poncho Figueroa, bajista de Santa Sabina y que actualmente tiene un proyecto con una banda llamada Los Jaigüey.

“Alguna vez, ecualizando a Santa Sabina en Ciudad Juárez me di cuenta de la técnica de bombo de Julio, desde entonces se ha convertido en imprescindible para mi cuando voy a grabar, es un baterista con el cual me entiendo”, mencionó el guatemalteco Fratta, quien el año pasado presentó su disco Mala Fama en donde Julio Díaz ejecuta la batería”.

Al preguntarles a Fratta y Poncho Figueroa su definición como baterista de Julio Díaz, coincidieron en una frase hecha por Poncho: “Julio Díaz es preciso y fundamental”.
La distribución del disco Díaz D Julio se hará de manera independiente, y se puede contactar a través de: http://diazdjulio.com/

El film perdido de Pancho Villa

Arte para financiar la Revolución
El film perdido de Pancho Villa
Andrea Aguilar de Gante/ Subterráneos

Para el año de 1914 la Revolución Mexicana tenía cuatro años de haber iniciado, la División del Norte, liderada por Pancho Villa necesitaba fondos para sustentar su lucha.
¿Cuál sería la solución tomada por el Centauro del Norte? Aunque el saqueo pudiera haber sido opción, Villa optó por conseguir un contrato para la filmación de una película con la compañía Mutual Film Corporation, la cual se haría famosa por producir todas las películas de Charlie Chaplin.

Por este film, Pancho Villa recibió 25 mil dólares de adelanto, posteriormente se le darían 50 por ciento de las regalías. Además de que a sus tropas les darían uniformes nuevos, con el propósito de salir mejor en la película.

El encargado de la realización de este proyecto fue Frank N. Thayer, el sobrino de uno de los jefes de la corporación, el cual tuvo la fortuna de caerle bien a Villa, por lo cual el 5 de enero de 1914 bajo contrato se pactó la realización de esta película, la cual filmaría en la batalla por la toma de Ojinaga, Chihuahua, el 10 de enero de 1914.
El film de nombre, The Life of General Villa, que en español sería La Vida del General Villa, desapareció, haciendo creer que la película era solo mito, pero algunos tramos de cinta, sin editar, sobrevivieron; así como los carteles de publicidad.

José Doroteo Arango Arámbula, alias Pancho Villa, se caracterizó por ser un personaje con muchas excentricidades, de las cuales destaca su gusto por las mujeres. Se dice que se llegó a casar 75 veces, pero sólo una de aquellas mujeres fue reconocida como su esposa, Soledad Seáñez Holguín.

Otra excentricidad producto de su inteligencia fue hacerse acompañar de varios corresponsales de periódicos importantes, a los cuales concedía entrevistas. El más conocido de estos fue John Reed, quien trabajaba para la Metropolitan Magazine y quien escribió el libro México Insurgente: La Revolución de 1910.

Pancho Villa desde entonces tiene encantado a los medios y cuenta con más de 20 películas acerca de su vida y trabajo en la Revolución. Si te interesa saber sobre esta película puedes ver el film Presentando a Pancho Villa (And Starring Pancho Villa as Himself) de 2003, que trata de recrear la filmación de esta película perdida. De igual forma, si leer te gusta más, dale un vistazo a Pancho Villa: una biografía narrativa de Paco Ignacio Taibo II.

Escenario y personajes de la Revolución

Escenario y personajes de la Revolución
Raúl Rivera M / Subterráneos

Era la tarde del día 20 de julio de 1923, cuando murió en su coche, alcanzado por 47 balas de pistola, cuando se dirigía a una fiesta familiar en la famosa Ciudad de Parral, tierra donde se había establecido. Con la muerte de Pancho Villa no cerró ningún ciclo ni se hecho a andar un nuevo proyecto de nación, simplemente la enorme familia revolucionaria continuo sus trabajos. Llegaba un día Álvaro Obregón a la rectura del país, cuando al poco tiempo era asesinado para ser sustituido por Elías Calles; éste a la vez era desterrado, llegando a la presidencia Lázaro Cárdenas, y al acabar su sexenio era escindida toda el ala militar del partido oficial para ser sustituidos por políticos de carrera.

Por cerca de 10 años la Revolución Mexicana se condujo desde las trincheras agrarias, con un marcado toque pueblerino, y aunque los ideales agraristas la acompañan, junto con las figuras idealizadas de Zapata y Villa, estos no dejaron de ser meros asaltantes de caminos acompañados por algunos ideólogos, que con el paso del tiempo y la estructuración de un discurso histórico didáctico, se volvieron fieles comparsas del caudillo y creadores algunos de la novela revolucionaria, que dará forma a lo que pensamos de los héroes de la revolución.

Héroes y bandidos
Con la publicación de Los Bandidos de Río Frío de Manuel Payno algunos historiadores colocan a la obra como el marco de los caminos mexicanos, en el que los asaltantes transitaban por sus alrededores y de los que incluso los militares se cuidaban. Con el advenimiento de Porfirio Díaz, la mano dura de sus militares y la administración resanada, estos fueron desapareciendo del mundo Porfirista, en el que las ciudades afrancesadas daban el toque de modernidad al México bárbaro y las haciendas se volvían el núcleo social del entorno agrícola. Pero los asaltantes continuaban deambulando, las ciudades afrancesadas solo lo eran de las fachadas y las haciendas, contrario a la imagen que da el cine mexicano de los cincuentas de los charros cantores, se volvían feudos en los que los medios de producción eran acaparados por los terratenientes y los vasallos dependían de la tienda de raya. Con el tiempo algunos inconformes, delincuentes o víctimas de las injusticias, huían de las haciendas y entraban a formar parte de las bandas de asaltantes. De una forma trágica y romántica lo escribe Georges Bizet en su opera Carmen, en la que Don José mata a uno de sus compañeros de armas y debe huir con los salteadores de caminos. Aunque esta historia es ambientada en España, no deja de ser un fenómeno social propio del siglo XIX. Así el mito fisiocrático de la Revolución Industrial llega a su fin, C’est toi, c’est moi, y la ambivalencia del salteador y el idealista nuevamente surge, en el que maestro o el estudiante universitario lleno de ideales se une a una banda de revoltosos y juntos forman un movimiento revolucionario X.

Escenarios de Revolución
¿Que tendrían en común un Arturo Beltrán Leiva y un Pancho Villa en el mundo posmoderno, que no sea el cliché del bandolero? Por muchos años la delincuencia organizada ha dado una característica a los caminos mexicanos, los retenes son cotidianos, los asaltantes trafican productos ilícitos ¿Alguna diferencia?

La revolución pierde a su estratega

La revolución pierde a su estratega
Público.es/Internet

* Daniel Bensaïd deja una obra monumental que encierra las claves de la resistencia para los revolucionarios del siglo XXI

El mundo de la filosofía, de la izquierda real y de las universidades más sabias y populares de Francia está de luto, murió una inmensa figura del pensamiento crítico. Daniel Bensaïd, teórico del nuevo radicalismo e inspirador de algunas tendencias del movimiento antiglobalización, forjado en la matriz trotskista, murió en París a los 63 años, tras meses de lucha contra el cáncer el pasado miércoles.
Él ya no está, pero los carteles se han impreso. En ellos figuran muchos nombres de filósofos: Slavoj Zizek, Etienne Balivar y el propio Daniel Bensaïd. Son los carteles de una convocatoria en la universidad de Paris VIII-Saint Denis que lleva el título Potencialidades del Comunismo. ¿A qué realidad da nombre la palabra comunismo hoy? Los encuentros se celebrarán el 22 y 23 de enero próximo. El máximo inspirador y anfitrión de la cita, el propio Bensaïd, profesor en esa universidad, no estará. Sí estará, en cambio, el impulso dejado por sus más de 40 libros de filosofía política, filosofía del conocimiento y filosofía de la historia.

Teórico del nuevo radicalismo, inspiró el movimiento antiglobalización
La convocatoria de enigmático nombre resume bien el itinerario intelectual de este pensador nacido en Toulouse, en 1946. Escrutando los más mínimos movimientos del poder y las sacudidas de la sociedad, acabó escribiendo libros que anticipaban y daban forma a protestas fértiles o a nuevas maneras de ver el mundo.
Una de las demostraciones más espectaculares de esa capacidad se produjo en 1995. A partir de su crítica de la postmodernidad entonces predominante, y con el conservador Chirac (ex ministro francés) recién reelegido, el autor dejó dicho en varios libros que, a lo mejor, el momento del pasotismo y el relativismo intelectual se había acabado y llegaban líneas de fractura.
A la carcajada irónica de los pensadores oficiales esos que salen en las tertulias de la tele y la radio sucedió un estruendo. Francia se puso patas arriba con una huelga general de semanas que bloqueó una privatización parcial de la seguridad social y placó al suelo una supresión de jubilaciones. Desde entonces, lo más profundo de la sociedad francesa sigue en sus trece. Y Nicolas Sarkozy es el último de una sin duda larga serie de líderes en probar el amargo gusto de esas Potencias del Comunismo.

De familia judía, apoyó de forma incondicional a Palestina
Es fácil decir de un intelectual muerto que fue precursor. Pero en el caso de Bensaïd, es justo decirlo. Tras participar activamente en la tentativa revolucionaria de mayo del 68, se negó a trasformarla en una adorable reliquia y escribió su Mayo del 68 ¿un ensayo general?

La izquierda emergente
Durante los ochenta, era uno de los pocos en escudarse en un seudónimo para ir a ver a Lula (ex presidente brasileño) y hablar largo y tendido con él, sabiendo que era figura emergente de la izquierda real y del siglo XXI. Cuando muchos de sus camaradas de la Liga Comunista Revolucionaria (LCR) francesa se encerraban en un sectarismo ultracríptico, él, que era conocedor de Marx, Trotski y Walter Benjamin, propuso y teorizó su disolución, y su transformación en el Nuevo Partido Anticapitalista (NPA), dispuesto a pasar la batuta a jóvenes militantes activos.
Pese a sus diplomas de élite en la Grande Ecole de NormaleSup Saint-Cloud, que le hubieran permitido vivir en el lujo de un altísimo funcionario francés, nunca cedió a la tentación de los oropeles. De familia judía sefarade, comprendió que sus orígenes eran razón de más para un apoyo incondicional a Palestina, lo que le valió acusaciones de antisemitismo. A palabras necias, oídos sordos. La noche del 23, al término del debate, el NPA organiza una fiesta "militante" en París en su memoria.

Los Beatles se adaptan a las nuevas generaciones

Los Beatles se adaptan a las nuevas generaciones
Alejandro Téllez Flores/Subterráneos

Probablemente en las pasadas fechas decembrinas, se encontraron bajo su arbolito con una huella del fantasma de los Beatles. A cuarenta años de su separación y de último disco de estudio (Abbey Road) se puede decir que el año que dejamos atrás fue el año de los Beatles.
El año pasado se presentó un videojuego “The Beatles: Rock Band”, donde se encarna a la banda recreando tocadas desde “La Caverna”, el “Yankee Stadium” y todos los escenarios que pisaron. Se prepara también una remasterización definitiva de toda su discografía. Además se creó un “Día Beatle”, celebrado el 09-09-09.
Por si fuera poco, Apple y EMI decidieron lanzar la música del cuarteto al siglo XXI en una memoria USB de 16GB con forma de manzana, edición limitada de treinta mil unidades. Incluye un catálogo de catorce discos remasterizados, trece mini documentales acerca de la grabación de los discos de estudio, fotos raras y notas alusivas al material incluido.
A cuatro décadas de su disolución, el año pasado fue una adaptación tecnológica de la cultura Beatle, inspirada en el marketing, puro y duro. Esperemos ver en los próximos años otras sorpresas que nos traerá el fantasma de los Beatles. Es cierto, todo debe de evolucionar y progresar.

Te llevamos al concierto de José Cruz

Subterráneos te llevan al concierto de

Lección de vida de José Cruz (ex vocalista de Real de 14)

en el Teatro Metropólitan, DF el próximo viernes 29 de enero

Salida: Viernes 29 de enero. 16 horas. Parque Juárez

Mínimo de viajeros: 16

Fecha límite para apartar tu lugar: miércoles 27 de enero, 18 horas


* El viaje incluye transportación al DF. Boleto de entrada en cualquier zona. Pago de impuestos. Convivencia con el maestro José Cruz

* Aparta tu lugar y recibe información para realizar los pagos hasta el miércoles 27 de enero

* En caso de no realizarse el viaje por no cubrir los lugares necesarios, se pueden adquirir los boletos únicamente


Más informes: subterraneos2004@yahoo.com

www.myspace.com/subterraneos

La música al servicio de la sociedad…

VIH No es una banda de rock!!
La música al servicio de la sociedad
Estela B. Quintana/Subterráneos

*El objetivo es contribuir a la disminución de la transmisión del VIH entre jóvenes de 15 a 29 años que asisten a eventos de música, a través de la distribución de información y métodos de prevención en los conciertos de bandas aliadas.

El SIDA es una enfermedad que afecta a los humanos infectados por el VIH (Virus de Inmunodeficiencia Humana), se transmite a través de los fluidos corporales (tales como sangre, semen, secreciones vaginales, leche materna). Se dice que una persona padece de SIDA cuando su organismo, debido a la inmunodepresión provocada por el VIH, no es capaz de ofrecer una respuesta inmune adecuada contra las infecciones que aquejan a los seres humanos.

Una persona infectada por el VIH es seropositiva y pasa a desarrollar un cuadro de SIDA cuando su nivel de linfocitos T CD4 (que son el tipo de células a las que ataca el virus), desciende por debajo de 200 células por mililitro de sangre. Esta enfermedad destruye toda posibilidad de que el cuerpo se defienda por sí solo y cualquier infección que entre puede ser una causa de muerte.

El primero de diciembre se conmemoró el Día Mundial de la Lucha contra el Sida, con la idea de dedicar un día para recordar la lucha contra esta enfermedad, así como el conocimiento de los avances contra el SIDA. Por años las organizaciones de sociedad civil han tomado cartas en el asunto y han reunido esfuerzos para lograr que la información sobre este virus y su prevención sea propagada a base de congresos, campañas y hasta conciertos. Este es el caso de VIH no es una banda de rock, que es un movimiento musical de prevención, nació como una idea de la banda de reggae-rock Señora Kong, de crear una red de artistas de la música informados en temas de prevención del VIH, infecciones de transmisión sexual, derechos de la diversidad sexual, derechos sexuales y reproductivos y equidad para las mujeres jóvenes en la toma de decisiones de salud sexual. El contenido del mensaje de este movimiento gira alrededor de cuatro manifestaciones: Infórmate, Pruébate, Protégete y Solidarízate.

"La Señora Kong es la parte creativa y convocante de las bandas: "Los Actors", "Los Marty", Redqueen" y "Capo", quienes como "embajadores musicales" siguen la secuencia de un movimiento musical dirigido a la juventud y a los "no tan chavos y chavas" con vida sexual activa, para crear una red de músicos, promotores, comunicólogos y personalidades de la música, preocupados y ocupados en disminuir índices de contagios de VIH y abatir los actos de discriminación contra los portadores del virus.

El objetivo general de esta organización es contribuir a la disminución de la transmisión del VIH y otras ITSs entre jóvenes de 15 a 29 años que asisten a eventos de música a través de la distribución de información y métodos de prevención en los conciertos de bandas aliadas, que en este momento ya son un número importante y que cuentan de la ayuda de grupos y artistas como Celso Piña, Molotov, Tex Tex, Hazel, Charly Montana, Beautiful Monsters, Bengala, Da Punto Beat, The Stupids, Los Daniels, entre muchos otros, los cuales en sus conciertos difunden un mensaje de concientización, así como la distribución de condones, folletos, lubricantes, posters, etc.

La idea y labor de utilizar a la música como medio de información para la prevención de esta enfermedad es fundamental en estos tiempos ya que la manera en que traduce el mensaje es claro y efectivo y tiene oportunidad de llegar de manera masiva a todo aquel que quiera recibirla y además de poder disfrutar de un buen concierto de rock. A pesar de conmemorar el Día Mundial de la Lucha contra el Sida es importante recordar que esta batalla ha durado por años y la lucha contra el Sida es todos los días, es necesario tomar conciencia de la gravedad del problema, informarnos y ayudar a los demás a informarse.

Si quieres saber más y ser parte de esta organización visita su página: www.myspace.com/vihnoesrock.

Prenden la radio por internet

Encuentro de propuestas radiofónicas en la Upaep
Prenden la radio por internet

Hugo Cabrera/Subterráneos

"Alrededor de 27 millones de personas tenían acceso a Internet en el 2008 según datos el INEGI, lo que potencialmente se convierten en escuchas de radio por Internet", expuso Pedro Bravo representando a Radio Raíz que transmite por internet desde Xalapa. Durante el Encuentro celebrado el pasado viernes en la UPAEP también participaron Antulio García de Arrabal Radio que transmite desde Puebla; Aarón Hernández de Radio Asalto que transmite desde Xalapa; Omar Sandoval de Radio República que transmite desde Villahermosa.
"La necesidad de recurrir a la Radio por Internet viene de la insatisfacción de lo que se escucha por la radio convencional" dijo Omar Sandoval de Radio República, "nuestras propuestas son libres, tanto en forma, como en contenidos radiofónicos" agregó.

Radio Raíz, con tres años de transmitirse al aire, surgió a partir de la inconformidad generada durante las elecciones del 2006, "nos dinos cuenta que la información vertida en los medios masivos, tenia un carácter inmediato, en uno de nuestros objetivos está el valernos de la historia, para saber que provoca un información, es decir documentamos una información. Y reflexionamos sobre los factores que provocan un hecho" mencionó Pedro Bravo.

Radio Asalto, con tres años de transmisión, tiene su antecedente en una página electrónica, generada por un colectivo artístico llamado Fuga. En ésta página se vierten contenidos culturales, principalmente de música. Radio Asalto surge de hacer una versión radiofónica de esta información".

Arrabal Radio, con sede en Puebla, es una radio con difusión de contenidos musicales, pero que incluye temas sociales y políticos, cuenta con programas realizados en España, Colombia y otros países; su intención en palabras de Antulio García "es la de invitar a las personas a que generen sus propios espacios de comunicación, que cada quien haga su radio".

La mayoría de los representantes en la mesa reunidos, antes de hacer Radio no estaban involucrados en el lenguaje radiofónico, pero sí en el manejo de la herramienta de transmisión Internet y software,

¿Cómo mediar el uso de la herramienta y el lenguaje radiofónico para transmitir un mensaje?
Raíz: En un asunto casi poético, esa acción de hablar por la radio, manejar la voz. En nuestro caso, hemos tenido talleres de lectura para la gente que colabora, algunos han hecho teatro y hay un intercambio de experiencias.

República: La radio por Internet es tan libre que es un asunto que dejamos de manera natural, no es necesario ser un profesional. La radio por Internet, al igual que nuestros contenidos, queremos que sea espontánea y libre para manifestarse.

"Para bien o para mal, en México y en el mundo, no hay una regularización de las radios que existen por Internet" manifestó Antulio García y continua diciendo "puede resultar muy barato instalar una radio, desde 500 pesos por un año, y el crecimiento de escuchas potenciales crece año con año en grandes proporciones".

En otros datos ofrecidos, en Corea el 94% de la población tiene acceso a una computadora. En México el 17%, pero es una cifra que a cada momento se va expandiendo.

www.radioasalto.org/
www.radioraiz.org/
www.radio.larnr.org/
www.ararabalardio.com

Jis y Trino sacan sus trapitos al sol

Jis. Foto: Claudia Rodríguez/Subterráneos

Publican sus "Asuntos moneros, cartas 1997-2009"
Jis y Trino sacan sus trapitos al sol
Claudia Rodríguez/Subterráneos

El más reciente libro de esta pareja de caricaturistas mexicanos José Trinidad Camacho Orozco "Trino" y José Ignacio Solórzano Pérez "Jis", fue presentado en Profética Casa de la lectura 3 sur 701. Asuntos Moneros, publicado por Editorial Sexto Piso es una recopilación como ellos la llaman de "cartas de amor monero". Son cartas escritas en el periodo de octubre 1997 a julio 1998 que intercambiaban entre sí y que se publicaban en El Galimatías.


"Amigo Trino, escribir y dibujar éstas cartas tan íntimas y recibir las tuyas es lo único que le da sentido a mi vida. Por favor conservémoslas en secreto como testimonio de nuestro vínculo hasta que la muerte nos separe", le escribió Jis a Trino a l calor de las copas, en un antro.
Sin embargo, por motivos no del todo claros, Trino decidió traicionar a su amigo y contactó a los editores de Sexto Piso para hacer público el material; balconeando los secretos más recónditos que le confiara su hasta entonces mejor amigo.
Cuando se filtró la noticia, un Jis colérico y despechado decidió pagarle con la misma moneda y envió un paquete, bañado en lágrimas a las oficinas de la editorial, con el completo de cartas que le enviara Trino.

Después de 10 años de no practicar el ejercicio de escribirse cartas, decidieron retomar la costumbre, a partir de agosto del 2009 y así completar éste volumen donde nos comparten sus historias y lo que hay de nuevo en sus vidas: amores, hijos su programa de radio; todo esto escrito por supuesto con su particular modo de interpretar la vida, irreverente y de un humor sarcástico y ácido. Como dato curioso, nunca usaron el sistema de correos, pues lo hacían de mano a mano (o más recientemente, por correo electrónico).
Durante años ellos han estado en diferentes proyectos como Ediciones B que editó El Santos la colección 2002-2005 y El Kamasutra del Santos 2007.
Cada uno siguió su trayectoria con colaboraciones para diferentes medios, en el caso de Trino con doblajes de viejas películas, tiras y cartones para los diarios de los grupos Reforma y Jis en Milenio, entre otros proyectos.

Actualmente hacen juntos "La Chora Interminable" programa de radio inspirado en su libro homónimo del 2004 con Ediciones B, en el que retoman la intención de llevar el humor del papel a las ondas hertzianas, que se transmite por frecuencia universitaria de Guadalajara, en el 104.3 de FM, los jueves de 21:00 a 22:00 horas o bien por Internet a través de www.radio.udg.mx y también todos los jueves 21:00 horas por el 96.1 de frecuencia modulada Radio UNAM con retransmisiones los sábados 14:00 horas y por www.radiounam.unam.mx. Entre los dos moneros manejan un cotorreo sabroso y delirante que hacen una entretenida hora con temas de actualidad, hacen un recorrido de los diferentes géneros musicales.

Rodará presenta Circlown

Circlown, nuevo espectáculo de Rodará. Foto: Wendy Pardo/Subterráneos

Rodará presenta Circlown
Wendy Pardo/ Subterráneos

La compañía Rodará, artes del espectáculo, dio a conocer el programa de 12avo Festival Internacional Rodará, que en esta ocasión se llamará Circlown, y se llevará acabo los días 28 y 29 de noviembre en Lomas de Angelópolis, con un horario de 11:30 a 17 horas. El costo de los boletos será en preventa de 80 pesos para adultos y 40 pesos para niños, por día de espectáculos. Puedes adquirir los boletos en taquilla de Lomas Angelópolis o por taquilla cero.

El festival incluirá a grupos de México España, Chile, Argentina, Costa Rica, Uruguay, Alemania y Estados Unidos como Ale Risorio, Circo Activo, Mermejita Circus, Cía. Rodará, Bobarino Gravitinni & Irm, Iko Lee, Circo Arakne, Sergio Garcia y Karlo, Ratón, Mimosqueteros, Cía. Pata de Perro. Presentaran alrededor de 30 espectáculos oficiales y también habrá espectáculos no oficiales (previamente seleccionados) para crear una ambientación de circo en la sede principal.

Para facilitar el traslado a Lomas e Angelópolis habrá transporte desde el centro histórico, cada hora desde las 11 de la mañana hasta las 5 de la tarde. Uno de los objetivos del festival, al realizarse en Lomas de Angelópolis, es tener acceso a otros públicos sin olvidar el público del centro de la ciudad, por lo cual se contará con sedes alternas como el Teatro Principal, el complejo cultural universitario y el teatro Receck Saade.

En esta edición, se cuenta con patrocinadores de la industria privada como Estrella roja y Coca Cola, "es importante porque son marcas que quieren tener acceso al público infantil y coincidimos en esa idea, beneficiándonos ambas partes en un punto".

En voz de Roberto Mendiola, fundador de Rodará "el Festival es el más antiguo de América Latina". En Costa Rica, existe el Festival Circo y Teatro de Calle que va en su cuarta edición; en Guatemala, Teatro y Circo, en su segunda edición. "La intención es hacer una red de festivales para apoyarnos", dijo Mendiola y agregó: "es necesario hacer los escenarios más profesionales".

Convención Circo y Teatro
Antes del inicio del Festival se llevará acabo la convención llamada "Circo y Teatro", talleres artísticos especializados de clown, pantomima, capoeira, acrobacia aérea, danza butoh, malabares, etc. Serán impartidos en el Teatro de la Ciudad del lunes 23 y al sábado 28 de noviembre, con distintos costos.

Video documental
Un proyecto alterno al festival, será el Video documental que se filmará desde México hasta Panamá, durante 3 meses, donde viajarán 15 artistas de pantomima y clown de Latinoamérica dentro de un autobús, haciendo presentaciones durante el recorrido, donde estará incluido personal de Rodará.
Cartelera completa: www.rodara.com